DEFAULT 

Реферат театральная культура xx века

Наталья 3 comments

Также спрашивают. Но именно в драматическом театре произошел подлинный взрыв общественных настроений, приведший к образованию общественных театров "Современник" Олега Ефремоваи Галины Волчек, "Театр на Таганке" Юрия Любимова и к коренной перестройке других Большой драматический театр Георгия Товстоногова и Малый драматический театр Льва Додлина в Ленинграде. Рикера, а также представителей диалогической философии М. Но, несмотря на молодость, театр имеет большую и примечательную историю, связанную прежде всего с именем своего первого руководителя - великого артиста Аркадия Райкина. Любой из видов искусства, идет ли речь о театре, живописи, кинематографе, телевидении, — продукт духовной и интеллектуальной деятельности человека; это особый пласт культуры, который не может быть ни вытеснен, ни заменен никаким другим. Возвращаясь к сиюминутности театрального творчества, можно предположить, что, вероятно, именно в силу того, что все происходящее на сцене происходит здесь и сейчас, на глазах зрителей в сочетании с максимальной достоверностью, достигаемой мастерством актера, и возникает ощущение невероятной близости, реальности событий, разворачивающихся на сцене, что и заставляет зрителя остро, ярко, искренне со-переживать живым, реальным героям.

Причем спектакль тем больше и вероятнее становится законченным целым, тем вернее обретает смысловое единство, чем раньше начинается именно совместная работа над ним художника-декоратора, художника-костюмера, режиссера, актерской труппы.

Третья особенность искусства театра — его ансамблевый характер. В достижении цели в театре участвуют. В творческой группе, работающей над каким-либо спектаклем, должны царить атмосфера креативности, взаимопонимания, готовности прикладывать усилия, поступаться чем-то во имя общего дела, взаимной поддержки, умения прислушаться к мнению да и просто к голосу другого человека. Первая же глава исследует основные бытийные онтологические характеристики феномена театра.

К ним относятся праздничность, не-обыденность, неутилитарность события спектакля. Праздничность его видится нам в актуализации связей, позволяющих людям общаться, быть друг с другом. Здесь же раскрывается игровое начало театрального действа. Игровое изначально лежит в самой природе человека, в его сущности. Актуальными для нас становятся такие атрибуты игры, как ее неутилитарность, спонтанность, креативность.

К онтологическим особенностям реферат театральная культура xx века следует отнести и особые отношения ко времени и пространству в театре.

Реферат театральная культура xx века 7241253

Работа средств художественной выразительности так или иначе призвана воссоздавать сценические пространство и время по особым законам. Здесь для нас непреходящую значимость имеют положения, выработанные философской герменевтикой и диалогической философией.

Встреча лицом к лицу с произведением искусства — это всегда диалог автора и воспринимающего. Все исследованные особенности и закономерности театра как вида искусства подводят нас к признанию его диалогичности. К театральному искусству в полной мере относится высказывание М. Бахтина о первичности диалога по отношению к любому произведению искусства. Основные законы, по которым происходит актерская работа — создание образа, действие.

Подвергаются анализу и основные закономерности восприятия спектакля зрителем. Мы попытаемся в своей работе проанализировать, с одной стороны, психологию театрального искусства как частный случай психологии творчества; с другой стороны — рассмотреть ее как реферат театральная культура xx века, уникальное явление духовной жизни человека, не имеющее аналогов в культуре.

Важным для нас в этом отношении является то, что театральное искусство является способом и формой познания мира. В ходе пьесы всегда происходит открытие нового. Стремление к этому прорыву, прыжку в неизведанное — то, что К. Станиславский назвал сверх-задачей актера.

Во второй главе мы стараемся показать, как все перечисленные особенности и законы искусства театра открываются и осмысливаются величайшими деятелями театра, новаторами в области театральной жизни и искусства.

Юрий Соломин / Театральная летопись XX века

Мы считаем, что К. Станиславский, Вс. Мейерхольд, Б. Брехт и А. Арто этот список может и должен быть продолжен, но наш анализ в данном случае ограничен реферат театральная культура xx века дипломной работыкаждый на свой лад, каждый — доступным ему художественным языком и иными средствами старались донести до нас великие истины об искусстве — то, что главное в театре — живой контакт, диалог, соучастие и со-размышление.

Пожалуй, даже со-причастность Бытию в смысле, близком тому, как ее понимал М. Третья глава работы исследует театр как социальный феномен. Мы показываем, что театральное искусство выступает мощным средством и фактором социализации индивида. Особый интерес представляет концепция психодрамы Якоба Морено, подробно рассмотренная в нашем исследовании. Основные черты особенности театра как вида искусства.

Особенности театрального действия. Рассмотрим основные особенности театрального искусства, важные с точки зрения философского подхода и наиболее важные для нашего исследования. Эта особенность свойственна вообще исполнительскому искусству. Нет музыки до или после исполнения — есть нотная партитура, где символами обозначена высота, длительность и последовательность воспроизведения звуков тем или иным инструментом.

Реферат театральная культура xx века 7224

Музыка начинается тогда, когда музыкант в определенной последовательности извлекает из своего инструмента звуки указанной высоты и длительности. То же и на театре — нет действия до или после действия. Спектакль случается в самый момент действия и заканчивается с закрытием занавеса.

При этом актерская партитура, в отличие от партитуры музыкальной, не поддается фиксированию символами во всей своей полноте, многие нюансы ускользают, не имея даже словесного обозначения. Это связано с еще одной абсолютно уникальной особенностью театрального творчества: актер объединяет в своем лице и исполнителя, и инструмент.

Создатель драматического образа — человек из плоти и крови, и здесь действуют совсем особые законы. Творец и его творение неразделимы. Только обнаженный актер в какой-то мере походит на инструмент как таковой, скажем, на скрипку, и только в том случае, если он обладает безупречной классической фигурой, не изуродованной брюшком или кривыми ногами. Балетный танцовщик иногда приближается к этому идеалу, поэтому он может воспроизводить определенные позы, не привнося в них свои личные особенности и не искажая их внешними проявлениями жизни.

Но в ту минуту, когда актер надевает платье и начинает произносить какие-то слова, он вступает на зыбкую почву самовыражения и бытия, доступную также его зрителям6. Мы стараемся описать и проанализировать его средствами современных психологии и философии.

Возвращаясь к сиюминутности театрального творчества, можно предположить, что, вероятно, именно в силу того, что все происходящее на сцене происходит здесь и сейчас, на глазах зрителей в сочетании с максимальной достоверностью, достигаемой мастерством актера, и возникает ощущение невероятной близости, реальности событий, разворачивающихся на сцене, что и заставляет зрителя остро, ярко, искренне со-переживать живым, реальным героям.

Вторая отличительная доклад о планете венере театрального искусства заключается в том, что это искусство синтетическое. Конечно, в многообразии современных театральных форм имеют место спектакли, где вообще не реферат театральная культура xx века музыка и или в исполнении декораций и костюмов артистов доминирует принцип аскетизма или полного их отсутствия что, впрочем, вряд ли возможно, так как артисты должны все-таки быть во что-то одеты, а любое одеяние в этом случае уже результат творческого актано это скорее факты исключительных экспериментов.

Как правило же, в спектакле существует звуковое оформление помимо реферат театральная культура xx века актеров и сценическое пространство, решенное определенным образом.

Булгаков, В. В сегодняшнем постсоветском обществе, на сломе, в условиях смены основополагающих принципов переходное поколение наших соотечественников тянется к театру. Наиболее важным стало возникновение в году Московского Художественного театра Константина Станиславского и Владимира Немировича-Данченко. Театральные взгляды Б. Разумеется, это разнообразие носит не случайный характер.

Роль творчества композитора и художника в процессе создания спектакля лишь весьма условно можно назвать вторичной по отношению к работе режиссера спектакля, так как часто смыслы рождающегося действия создаются именно в плотном сотрудничестве режиссера с художником и композитором. Третьей особенностью театрального творчества следует выделить его ансамблевый, коллективный характер.

В театре цель ясна и едина. С первой репетиции она всегда в поле зрения, и притом не слишком отдалена. В достижении ее участвуют все, кто служит в театре. Нам известны, пишет Питер Брук, величайший режиссер и новатор ХХ. Основные принципы коллективного творчества, которыми так гордится английский театр, основаны на вежливости, учтивости, благоразумии: Ваша очередь, я после Вас и т.

Но когда объединяют тех и других — при всей их корректности и самоуважении, - ничего хорошего из этого не выйдет8. В опыте великих режиссеров существуют особые актерские упражнения, помогающие актерам во время долгих репетиций раскрыться друг для друга совсем иным путем.

Например, несколько актеров могут играть совершенно различные сцены бок о бок. При этом они не реферат театральная культура xx века вступать в разговор в один и тот же момент, так что каждому приходится внимательно следить за всем происходящим, чтобы вовремя понять, какие именно моменты зависят от.

Сколько стоит написать твою работу?

Многие упражнения даются для того, чтобы раскрепостить актера, помочь ему осознать собственные возможности, после чего заставить его слепо следовать указаниям извне. Тогда он сможет в себе самом ощутить порывы, которые он в другом случае никогда бы не почувствовал. Прекрасным упражнением послужит шекспировский монолог, разбитый на 3 голоса как канон.

Необходимо, чтобы 3 актера читали его по нескольку раз с головокружительной быстротой. Поначалу техническая трудность поглощает все внимание актеров, затем постепенно, по мере преодоления трудностей их просят раскрывать смысл, не нарушая жесткой формы. Из-за скорости и механического ритма это представляется невыполнимым: актер лишается возможности использовать свои обычные выразительные средства.

Затем он внезапно разрушает барьер и понимает, как много свободы скрывается в недрах самой жесткой дисциплины. Актеры стоят тесным кругом реферат театральная культура xx века пытаются произносить слова друг за другом, стремясь создать живую фразу.

Это настолько сложно, что даже самый несговорчивый актер убеждается, насколько он глух и невосприимчив по отношению к своему соседу. И когда после продолжительной работы фраза внезапно зазвучит, все испытывают трепетное ощущение свободы.

В мгновение ока они вдруг увидят, что означает возможность групповой игры и какие в ней заключены трудности.

Главное здесь — сохранить живой драматический порыв всех участников этого опыта9. Успехи современной техники и технологии затронули сферу жизни театра очень глубоко — настолько, что само выживание театра в изменившемся мире не является чем-то само собой разумеющимся.

Колоссальные успехи кино, радио, видео предлагают новые, невиданные формы удовлетворения прирожденной потребности человека в зрелищах и музыке. Со своей стороны, современный спорт создает праздничную и в реферат москва третий рим государства же реферат театральная культура xx века не связанную с искусством форму массового зрелища.

Чтобы осветить эти вопросы, нужно вспомнить, что происхождение театра изначально связано с праздником. Суть театра — игра, предназначенная для всеобщего смотрения. Театр — творческая объективация греческого духа, который из культового шествия, танца и ритуала создал то новое, что не перестает потрясать по сей день.

В чем заключается торжественность праздника? Характерной чертой обыденности, в противоположность праздничности, является то, что в ней каждый прикован к своим собственным жизненным функциям и срокам.

Смысл этого момента — не в том, что нечто выставляется напоказ или нацелено на приобретение и пользу, но в нем самом, в его самоисполнении. Однако сущность праздника — не только в его выделенности из обыденности и не только в бесцельности и беззаботности, которых ждут и которыми наслаждаются, - в празднике присутствует и положительное содержание. Любой культ несет в себе моменты творчества.

Изначальной, неумирающей сущностью праздника является творение, возведение в преобразованное бытие. Как видим, сама праздничность, необыденность события театрального действа, зрелища спектакля уже располагает актера и зрителя настроиться на особый лад. Для зрителя это, вероятно, прежде всего, событие, резко отличающееся от повседневной жизни. Для актера — праздник его утонченного труда, праздник творчества, творения.

Созидания особой, необыденной, неутилитарной реальности. Проживания времени, ориентации в пространстве. Но осознанное экспериментирование и сознательная, кропотливая режиссерская работа со сценическими пространством и временем — явление, далеко не традиционное и не древнее в театральном искусстве. Оно выходит на историческую сцену примерно тогда же, когда появляется психологический интерес к театральному искусству у постановщиков и зрителей; говоря современным языком — когда появляется соответствующий социальный заказ.

Великий новатор и экспериментатор в театре Аппиа е годы XIX. Знаковые помогают зрителю ориентироваться в сюжете и обращаются к его разуму и рассудку, а выразительные адресуются к воображению зрителя, его эмоциональной сфере, его бессознательному Аппиа считает, что мерой реализма должна служить мощь переживаний зрителя, а не степень скрупулезности в воссоздании иллюзии реальности места действия. Сам Аппиа первым из режиссеров этого периода создает световые партитуры спектакля.

Он предпосылает их образным описаниям мест действия. В них речь идет не столько о технике освещения, световых аппаратах и их размещении хотя об этом он тоже писалсколько о смысловых и поэтических пространственных функциях света. Как, например, этот режиссер подбирает соответствующие сценические решения для лирических и эпических героев вагнеровской драмы?

Сценический мир превращается в отражение его душевных движений. Интерпретируя Гамлета, Аппиа понимает конфликт этой трагедии в романтическом ключе. Зигфрид, Тристан, Гамлет, король Лир — все они герои, индивидуальности, превосходящие духовную норму. А реферат театральная культура xx века мир в этих драмах не всегда дан как лирический фон — он властно присутствует в своей объективно-независимой от героя реальности.

Аппиа хочет, чтобы зритель мог реферат театральная культура xx века с могучим героем и старается создать режиссерские приемы, работающие на эту реферат театральная культура xx века. В моменты важных лирических излияний Аппиа растворяет героя в сценическом пейзаже.

Мир становится виртуальным воплощением душевного состояния героя. Так это субъективное состояние усиливается и распространяется, заполняя всю сцену и зрительный зал. Такой подход предполагает, что сюжет развивающихся отношений героя со сценическим миром позволяет почувствовать внутренние переживания героя.

В сценических картинах Аппиа затемнение первого плана несет двойную функцию. Во-первых, Аппиа следует старинному живописному приему: затемненный первый план выгодно контрастирует с освещенной далью. Только с переднего плана которым очень опасно злоупотреблять герои могут взывать к истинному соучастию, сочувствию.

Другой пример — из нашего времени. С большой благодарностью и уважением вспоминает режиссер М.

  • Станиславский, Вс.
  • Your browser will redirect to your requested content shortly.
  • Другой пример — из нашего времени.
  • Но в ту минуту, когда актер надевает платье и начинает произносить какие-то слова, он вступает на зыбкую почву самовыражения и бытия, доступную также его зрителям6.

Захаров о сотрудничестве с художником В. Левенталем и композитором А. Он говорит об огромной роли решения сценического пространства спектакля, в частности, о загадочном объекте, напоминающем увеличенный до огромных размеров театральный макет, висящем над сценой. Безусловно, странная, загадочная коробка приглашала к размышлениям. Сколько стоит написать твою работу? Работа уже оценивается. Ответ придет письмом на почту и смс на телефон.

Please turn JavaScript on and reload the page.

Для уточнения нюансов. Мы не рассылаем рекламу и спам. Нажимая на кнопку, вы даёте согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь с политикой конфиденциальности. Спасибо, вам отправлено письмо.

Реферат театральная культура xx века 8939740

Проверьте почту. Если в течение 5 минут не придет письмо, возможно, допущена ошибка в адресе. Ответы Mail. Вопросы - лидеры Помогите решить задачи по физике! Совмещение работы с получением ВО 1 ставка. Куда поступить, колледж искусств или в мед? Имеют ли право учителя запрещать исправлять оценку 2 по ФГОС? Какой институт лучше выбрать? Лидеры реферат театральная культура xx века Антон Владимирович Искусственный Интеллект.

Кислый Высший разум. Где найти реферат: "Театральное искусство ХХ века? Лучший ответ. Юлия Аксёнова Профи 11 лет назад Конец XIX — начала XX века отмечено яркой вспышкой творческой активности русских театров, ее приобщением к новым стилевым исканиям. Как ни удивительно, консервативный балет пережил обновление сравнительно рано. Причиной были волшебные балеты Чайковского и работы смелых реформаторов хореографии Льва Иванова и Александра Горского.

Но полностью развернулись возможности нового русского балета в "русских сезонах" Дягилева, проходивших в Париже с года.

Если в течение 5 минут не придет письмо, пожалуйста, повторите заявку. Выразительные средства режиссуры, "Мизансцена". С первой репетиции она всегда в поле зрения, и притом не слишком отдалена.

Головин, А. Бенуа, Л.

Please turn JavaScript on and reload the page.

Бакст, Н. С появлением таких певцов, как Федор Шаляпин, Стравинский, Леонид Собинов опера пережила значительное обновление. Наиболее важные результаты принес переворот в судьбах драматического театра.

Решающее значение имело возникновение новых театров с новой системой режиссуры, актерской игры, сценографии и музыки. Наиболее важным стало возникновение в году Московского Художественного театра Константина Станиславского и Владимира Немировича-Данченко.

Реферат театральная культура xx века 5054

Позже последовали драматический театр в Петербурге, созданный Верой Комиссаржевской с режиссером В.